恭喜古天乐!4.5亿没白砸,这片果然够炸!

十点电影 2022-08-05 21:48


文 | 十点电影原创


片荒?

十点君也一样,一看它,忽然激动:

外星异种空降地球,560万人因此危在旦夕。


看这重装出击的机甲战士,钢筋铁壁,火花四溅。


诡异的外星植物,在暴雨里呲出獠牙,嘶嘶作响。

世界已被灰烬和阴霾笼罩,整个城市一瞬间土崩瓦解。


相信坐在电影院里的观众面对这一视觉冲击时,肾上腺素瞬间已经飙升。

又是好莱坞大片?


看镜头露脸,诶,这几位也太熟悉了吧?



吸引十点君的,不只是那些预告片里的吸睛元素。

第一眼,题材,太抢眼。

科幻、机甲,为什么成为好莱坞和网飞的专属?

当然是因为……贵。


团队贵,制作贵,时间更贵。

曾经最为辉煌闪耀的香港电影,也是最现实,最在意投入和产出的。

王晶有言:在香港,如果你连扑两部,基本上不会再有人找你拍电影了。

烧钱的,不仅仅是时间,成本。

古天乐一挥手,7年时间,4.5亿港币,狠狠砸下去。

超过1700个特效镜头,放眼整个亚洲,都从没有过如此大的手笔。


视觉特效,相信坐在电影院里的观众,都能感到扑面而来的震撼。

为的,不过是中国电影人共同的科幻梦。

而在古天乐这个坚定的筑梦者这儿,《明日战记》这个梦的一砖一瓦都被夯实。

《明日战记》说,我们拒绝做“伪好莱坞”。

于是组建自己的团队,从“地基”打起,认真做“基建”。


一个镜头一个镜头地磨,每一个特效都出自国产特效团队之手,不借半分外来助力。

甚至在《流浪地球》拍摄时,这一团队还帮忙做了道具特效。

所以,有顶级的港片卡司,心甘情愿地为它注入浓郁的港味,不稀奇。

古天乐、刘青云、张家辉,“扫毒三兄弟”再度聚首。


三影帝飙戏,加上全面升级的制作。

“贵”不是意外,

更金贵的,是古天乐终于吐出了香港影人心中埋藏已久的执念。

“其实我觉得真的没有认认真真拍一部,大家觉得好有水准的科幻片。”

他不仅说了,还这么做了:


他意图用一部电影,向全世界证明:

香港电影人,不仅是旧日辉煌的坚守者,更是新梦幻的筑梦者。


《明日战记》一开场,就是硬仗。

时间直接跳到2055年,世界末日剧本已开启。

世界大战、空气污染,人类不得不躲在“天幕”之下,勉强度日。

在这当口,外星陨石从天而降,给地球“雪上加霜”。

陨石带来的外星植物“潘朵拉”,具备神奇特征:


一旦遇水则飞速膨胀,藤蔓会以摧枯拉朽之势,横扫附近所有人类居住地。

但它也有相反的一面:

研究发现,在注入基因子弹后,潘朵拉将开启“清洁”模式,净化早已被人类污染的大气层。

泰来(古天乐 饰)为首的精英部队,不仅必须拿下这柄“外星双刃剑”,还要快。


潘朵拉所处区域即将迎来两次降雨,如果不能拿下,560万人就有生命危险。

总部下了死命令:如果Plan A 改造不成功,立刻执行Plan B:人道毁灭。

军官谭冰前来督战,总指挥李升(张家辉 在一旁冷眼旁观。


利益冲突,已成为双方心知肚明的矛盾。

一旦“潘朵拉”计划成功实施,李升倾注心血建造的“天幕”就要被废弃。

两大上司冷眼相对,只有指挥官郑重生(刘青云 饰)还能插得上几句话:


“疏散计划呢?”

当然没有。

一边是560万人的性命,一边是16万人的生死。

泰来的小队,只能用自己的命去赌,赌最危险的可能,保住所有人。

但,在任务执行过程中,事故频频发生。

信号收到干扰,飞船意外坠毁。


泰来和通讯兵光仔拖着受伤的战友转移进医院,处理伤口,寻找药品。

然而在他们看不到的角度,有诡异的怪物,正嘶嘶作响……

当小队重整旗鼓,得到力量支援,预备重启计划时。

监视着这一切的神秘人启动了机器人。

原本是计划助力的“穷奇”“刑天”,瞬间变身任务路上的拦路虎。


而总部却对这一切一无所知,PLAN B的实行期限已经近在眼前。

时间分分秒秒过去,而泰来和郑重生能做的,只能盯着生死极限,一路狂奔。

几方势力互相掣肘,当正邪还在幕后角力之时。

只有泰来和他的兄弟,一拳一脚,揍开所有阻碍,深入“潘朵拉”核心。


强设定,快节奏,再加上目不暇接的大场面,已经给《明日战记》加足了码。

对机甲爱好者来说,硬核细节无处不在。

为了满足画面拍摄的逼真度,设计师特意为演员构建了极富张力的现实装甲:

头盔上有活动式面罩,可按需要打开或合上,防弹,防毒,有夜视和热能探测。
背后助射器以喷射的方式,在有限续航能力下,可以提升飞跃的力量。
机械脊柱,能承受8000磅以上重量。
脚部的机械液压结构,提升脚部攻击、跳跃、攀爬能力还能抵消由高处落地的压力。


但到了片场,问题来了:

要能驾驭这种水准的服装道具,演员必须得付出超水准的努力。

尤其是十点君印象最深刻的“一线天”场景。

在狭窄到破碎的建筑废墟里,主角却要在百米高度的空间里,上下腾挪,跳跃攀爬。


而美术团队为了实现这一场景,也搭建了将近20尺高度的高台。

演员每次吊威亚,都要被升到两三层楼的高度。

在这种高度下,连跳带冲,极速狂奔。

再加上身上厚重的装甲,整个过程都几乎喘不过气来。


连刘青云自己都说,当进入危机四伏的拍摄环境中,演员的表演已经带动了气氛。

也难怪看的时候临场感愈发强烈,极限跳跃,一次更比一次刺激。

《明日战记》的编剧感慨,这是他入行以来破纪录的“创作马拉松”。

机器人设计前期准备了三年,拍完这部戏还有至少两年后期时间。

而从最后的成品的效果来说,只能说,每一分努力都转化成了银幕上的现实。


此外,《明日战记》对他们来说,也不仅仅是一部流水线的商业大片。

导演吴炫辉,视觉特效出身,数次拿下金马金像的最佳视效。

这六年来,他付出全部时间心血,所做的就是一次次构建,再一次次推翻。

也只有自己去亲身趟这条路,才能够感受到影视工业的数十年的迭代震荡。

到底是什么剧情,早已被打上了陈旧的标签?

又是哪种表现形式,能够以强大的说服力,征服观众?

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只有如古天乐这帮老将,通过合作互助,在工业化的道路上扎扎实实地投入。

补足短板,踏实专业,才是真正积攒着国产科幻的未来。

当影视热钱褪去,有人还在临渊羡鱼,指望着在泡沫褪去之前再捞上一把。

而有人早已开始结网。

正如他所说:有些事总要有人来做。

我们都希望,国产科幻的未来,能够有坚实的造梦者来托起,

不如,就从支持《明日战记》开始。


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