沙龙回顾 | 从摄像指导的角度看综艺节目制作

影视产业观察 2022-08-05 22:16

 


在中国综艺近十年来的高速发展中,出于对效率的要求,节目制作的分工日益细化。综艺行业的年轻从业者往往岗位固定,难以得到全面的制作训练。很多导演和编剧往往对摄像等技术工种缺乏了解,难以与技术人员有效沟通。如今,随着“降本增效”成为行业高举的大旗,既懂创意又懂拍摄的复合型人才无疑会受到更多青睐。


为了帮助年轻从业者们学习从现场拍摄的角度看综艺节目制作,养成镜头化思维,乐正创意学院“国际导演&编剧大师班”系列沙龙邀请韩国知名摄像指导郑弼铉,在7月30日晚为大家带来了“全知摄像视角——综艺PD需要的能力”主题分享。



郑弼铉是韩国第一代户外真人秀VJ,有着20多年的摄像经验,参与打造了《两天一夜》《超人回来了》《Running Man》等王牌节目,对户外真人秀、演播室游戏类、音乐类、观察类等不同类型综艺都有丰富的拍摄经验。他创办的Bus Media公司业务涉及综艺、教育类节目、体育赛事转播、演唱会等各种节目类型,也负责拍摄了许多知名节目。难得的是,他也曾来到中国,参与过《极限挑战》第一季等节目的拍摄,对中国综艺制作的现状有一定了解。


在本次沙龙中,郑弼铉为大家分享了节目拍摄时的各种实操经验,以及作为多年从业者对综艺行业的洞见,为节目导演该如何更好地与摄像师沟通合作提供了很多实用的建议。今天,我们将带大家回顾这场主题沙龙的精彩内容。


如何与摄像有效沟通、密切配合



郑弼铉首先强调了摄像岗位在整个节目制作中的重要意义,虽然整个节目的架构和故事线由导演决定,但摄像组是能够将这些构想变为现实的关键角色。因此拍摄开始前,导演需要确保摄像师对节目的主题、特点、嘉宾的特点和事件的发展方向等理解到位,才能取得理想的效果。导演应该在节目拍摄全程与摄像组进行充分沟通,确保自己的意图传达到位,并在有限经费内最大程度地调动摄像资源。


在沟通中,节目拍摄的事前会议和Cue Sheet(节目进行表)的重要性不容忽视,这有助于摄像组全面了解节目主旨和构成,并确定节目拍摄的各类细节。在事前会议中,导演组需要和摄像沟通确定节目拍摄的摄像机构成和布局,这将根据节目的视觉呈现重心、拍摄对象的关系和特点等因素决定,为整个节目的拍摄奠定基础。



而Cue Sheet则用于传达针对每天拍摄任务的具体指示,包括每部分拍摄的具体时间地点、活动内容、环境和道具细节等,是摄像、灯光、录音等多个现场工作组的行动指南。导演组要尽量把Cue Sheet 的各项内容写得具体、明确。否则如果摄像对Cue Sheet理解不清,就可能会在位置捕捉、拍摄要点把握、移动路线等多个重要环节出现纰漏。



节目拍摄中,摄像师一般会和跟拍PD和编剧配合完成工作。跟拍PD的职责是根据现场情况指挥这一小组的拍摄,保证拍摄的进度和方向。而编剧主要负责与嘉宾沟通,以及和其它小组联系。跟拍PD和编剧需要随机应变,全程给摄像明确的拍摄指令,才能最大程度保证拍摄效果。



除了拍摄嘉宾的活动是节目主要拍摄内容外,郑弼铉还强调了空镜头的重要性。在综艺节目中,空镜头经常被用于引入场景和转场,有作为场景间桥梁的作用。同时在节目的感性表达、空间特征的展现、以及详细的流程展示中,空镜头也不可或缺,有的节目甚至会设置专门的空镜组。因此,导演组一定要注意给空镜拍摄留出足够的时间和人力。


空镜应该在堪景或现场拍摄时尽可能多拍,因为拍摄流程结束后如果需要补拍,就会额外产生不必要的开支,特别在海外和外景拍摄中会增加很多成本。对于某些特殊内容,单纯的现场拍摄无法获得最佳效果,还可以采用其它方式补充拍摄。例如拍《街头美食斗士》这档美食节目时,除了在现场对制作的成品进行空镜拍摄外,为了在有灯光的条件下更细腻地展现食物细节,节目组还会租借摄影棚,运用特殊摄像机拍摄食物画面。这些空镜拍摄的时间和特殊安排都需要导演组提前考虑,并和摄像组充分沟通。



综艺拍摄的过程中充满了不确定性,导演组需要有沉着冷静应对各种突发状况的能力。例如,在危险或过于拥挤的环境中,需要优先考虑出演者和工作人员的人身安全,以及设备和素材安全。当遇到没有经验的出演嘉宾发生脱离摄像机、背对镜头的失误,PD、编剧需要及时沟通、提醒,以确保摄像师能够捕捉到重要画面。


节目制作中的摄像技巧



接下来,郑弼铉从节目制作的视角讲述了各类节目的摄像技巧。节目的画面景别主要分全景、中景、特写镜头、大特写镜头这四类。全景用来展示事件发生的空间环境,中景主要用来展现人物间的互动和关系,特写和大特写镜头则能够捕获表情、眼神等细节画面。每个节目的成片都是将这些景别的画面进行排列组合,所以导演组需要考虑如何将镜头数量进行合理分配,保证需要的画面景别都能拍摄到。



郑弼铉分别从户外真人秀和观察类综艺这两种节目类型介绍了节目中的摄像机构成和注意事项。户外真人秀节目以老牌户外真人秀节目《两天一夜》为例,6位MC每人会配置一台跟拍摄像机,还有3台辅助摄像机共同跟拍嘉宾。此外,在主线活动的发生地以及大本营,会有一共12台主线摄像机守在固定的点位,当嘉宾在主线地点完成任务时,主要由主线摄像机进行拍摄,跟拍摄像可以暂时休息。在拍摄中既保证摄像不间断,也要让摄像师交替拍摄来恢复体力,这是导演需要注意的。



一般来说户外真人秀的拍摄不会提前堪景,除非遇到一些特殊环境,比如纳凉特辑中的鬼屋,因为场地内部结构非常复杂,就需要导演和摄像一同提前到现场考察以确定镜头的数量和位置。另一种较特殊的情况是《Running Man》当中的“弹跳落水”游戏,因为要完整展现嘉宾的落水画面,需要提前安排2-3名摄像师在游戏开始时进入水中,专门近距离拍摄落水的特写。因为不少户外节目都有水下摄像的需求,还有摄像师会专门去考潜水证。



在介绍户外真人秀摄像时,郑弼铉还扩展介绍了韩国的节目摄像师培养机制。大学毕业的学生有机会进入专业摄像公司,首先进行实习和辅助摄像,由他们跟随的摄像导演一一教授各项内容,并逐渐开始独自拍摄镜头。从完全的摄像新人到能够独立拍摄的摄像师,要经过1-2年时间的学习时间。因此在工作分工时,导演需要考虑摄像师的经验能否胜任拍摄难度,同时也要多给年轻的摄像师锻炼的机会,让他们在实践中成长。



观察类综艺是近年来的大热节目类型,这类节目对摄像的需求和户外真人秀有很大差别,会用到更多的固定摄像机,但可以灵活移动的普通摄像组也不可或缺。以亲子观察节目《超人回来了》为例,一个3人的家庭空间基本要配备50台固定摄像机,以及5-7人的移动摄像组。在拍摄过程中,导演和摄影指导将通过运营监控室来控制固定摄像机和移动摄像机的拍摄,以掌控拍摄的重点。在运营监控室中,他们平均要同时观察18-27个镜头画面。


对于观察类节目来说,嘉宾的感情线非常重要,所以需要确保摄像师也掌握出演者的关系变化和情感动向。在拍摄时,导演应该和摄像师通过耳返共享全部音频,这能帮助摄像把握感情线,更好地抓住细节和重点。为了尽可能让摄像师完整了解嘉宾的故事和感情变化,最好不要在中途更换跟拍一位嘉宾的摄像师。


本次沙龙最后的互动环节,郑弼铉就行业同仁提出的关于疫情中的节目拍摄挑战、危险环境拍摄的注意事项、户外拍摄中全景与近景镜头的调度等问题,与参会者进行了分享和讨论。为了惠及更多从业者,我们在“乐正创意学院”平台上传了此次主题沙龙的视频回顾和图文稿,错过直播的朋友们,可以扫描文末助教的微信二维码获取课程。

作者 | 徐秋玉

主编 | 彭侃

排版 | 欣欣子


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