承认吧,你永远会被这帮人拿捏

谈资 2022-11-24 22:00


编辑 | 米圆

《点燃我,温暖你》正式开启职场part,大家最期待的“破镜重圆”也缓缓上线了~

李峋玩推拉依旧是把好手,朱韵特地给买的早餐,他毅然决然扔进垃圾桶。

等下班,朱韵一走,这小子嘴一瘪,然后开始捡垃圾吃......

记得上一个口是心非的死傲娇还是何以琛,他扬言,“赵默笙,你凭什么认为我会要一个离过婚的女人?”然后第二天打电话喊赵默笙带着户口本下楼结婚。

我说,天塌下来有李峋跟何以琛的嘴顶着。好巧不巧,这俩桥段还是同一个导演拍的,刘俊杰。

刘导也很会玩,整了一出梦幻联动,方舒苗毕业后没从事计算机行业,而是去当了律师,进的还是“袁向何”律所,i何以笙箫默的DNA秒动。

七年前,痴迷何以琛赵默笙的极限拉扯,七年后,看李峋朱韵搞暧昧磕得魂飞魄散,悟了,这辈子追剧取向是被刘俊杰给拿捏了。

很少人追剧会关注导演是谁,如果稍微留意,会发现内地主流影视剧的导演队伍其实并没想象中庞大。尤其观察近十年来的爆款言情类作品,导演不外乎就内几位。不知道算不算一项冷知识,这帮人里,港台导演可以说是声势浩大。


1. 

刘俊杰这个名字你不一定熟悉,但他导过的作品,没看过也必定听过——《薰衣草》《MVP情人》《王子变青蛙》《爱情魔法师》《斗牛要不要》......

作为爆款制造机,刘俊杰一直有“台湾偶像剧之父”之称,地位不亚于“偶像剧教母”柴智屏。

不过跟柴智屏不同的是,刘导属于大器晚成。

实际他十几岁就入了行,最开始担任助理场记,到二十出头才有机会参与导演工作。早期他是拍古装的,直到45岁有电视台找到他执导《薰衣草》,刘俊杰才算正式踏入现代偶像剧的圈子。

通过《薰衣草》,刘俊杰开发了独属于自己的浪漫梦幻的镜头语言和拍摄手法,这套模式在他之后的台偶作品中百试百灵,不仅剧火,还捧红了初出茅庐的许绍洋、张韶涵、陈乔恩、明道等新人。

如果以台偶最后的巅峰《我可能不会爱你》为节点,刘俊杰算是第一批来大陆发展的台湾导演代表人物之一。赶早又赶巧,他火速在两年之内接下《杉杉来了》《何以笙箫默》,谁也没想到两部现偶均实现了演员、导演、原IP作者的三维度飞升。(要知道内地影视市场更容易爆古偶)

某种程度上讲,这两部作品算是现言IP改编影视剧界的标杆。

《杉杉来了》原著最大的特点就是甜甜甜,满足一切少女心,核心终究是“霸道总裁爱上我”,很容易拍得落入俗套,而剧版在编剧和刘俊杰的共同创作下不仅摒弃了“浮夸风”,也将男女主逐渐靠近的战线拉长,用大量细节描摹二人相爱的过程,让爱情发生得自然而然,加之整部剧的服装、打光都走温暖系,《杉杉来了》最终呈现出一种浪漫、可爱、清新、治愈的基调。

《何以笙箫默》至今都是许多人心中的国产现偶TOP,除了演员的演绎,刘俊杰的拍摄风格也给剧粉留下深刻印象。

因为原著压根不是梦幻甜宠,反而有股淡淡的忧伤和真实的痛感,所以能看到整部剧的滤镜都是略带灰度的,光影多是自然光,有现实的颗粒感,此外,刘导还大量采用了中景,镜头静静注视人物运动来呈现主角情感的“留白”之处,整体氛围既伤感又有一种文艺范儿。

因为这部剧,刘俊杰被观众盖章最会拍“破镜重圆”的导演,相似的叙事手法和镜头语言在今年年初上线的《今生有你》和现在这部《点燃我,温暖你》中都能看到。

不难看出,刘俊杰的口碑之作,最显著的特点是烟火气浓厚。

刘俊杰来内地后直接在上海定居了下来,养狗、和邻居聊天,逛弄堂,“我知道哪里的小菜和面很好吃,我知道哪里可以买到什么,那我拍戏的时候就完全不一样。”

日常感,是他在拍摄中很追求的东西,比如《今生有你》里,李小冉饰演的单亲妈妈谈静,家里遭遇变故,生活窘迫,刘俊杰要求服装组不找大牌,找普通的起了球的衣服、谈静常去的水果摊也十分接地气。

用刘俊杰自己的话讲,“拍偶像剧,美感是必须的,但你要从真实生活中提炼那个美感,而不是从人为的美术置景里面去找生活的烟火味。”

在刘俊杰的镜头下,演员相对来说也有更自然的演绎。这主要源于他独特的拍摄方式,他一般会围绕拍摄地点,设置5-6个摄像机同时拍,并且会尽量选择把镜头和灯光安排在演员感受不到的地方,制造沉浸氛围。有时他还会用小摄像机捕捉演员在表演时的一些小动作,“抓拍到的才是最真实的,你让他们停下来重新做,往往就不是那个感觉了。”

这一特点,观众最近在《点燃我,温暖你》里感受很深,尤其播到陈飞宇张婧仪的亲密戏,弹幕都在刷以为自己在看纪录片,事实上很多镜头都是导演“偷拍”的成果。

比起其他常规的、走造梦路线的现偶,刘俊杰更偏爱生活化的温情表达,别的剧是一支冰淇淋,他的剧是一杯热热的蜂蜜柚子茶。


2. 

如果说看现偶,观众总是反复被刘俊杰拿捏,来到古偶,一个林玉芬,基本能唤醒大部分人的难忘追剧史。

《花千骨》《三生三世十里桃花》《步步惊心》《宸汐缘》《醉玲珑》......林玉芬可以说是在内地靠一部又一部爆款建立起了自己的古偶王国。

虽然林玉芬在香港出身成长,但她其实23岁就离开了家乡只身前往北京求学,她的目标很坚定,中央戏剧学院导演专业。从旁听生到正式考入中戏进行系统学习,林玉芬在北京待了足足五年。

林玉芬第一个工作单位是TVB,那时她接触的项目多是刑侦题材,其中《刑事侦缉档案2》《刑事侦缉档案3》应该是很多i港剧er的心头爱。不过毕竟是男性导演主导的市场,在TVB任职期间,林玉芬并没得到太多机会,一直到90年代末,在港剧日渐没落和金融危机的双重刺激下,林玉芬又决定重新“北上”,在恩师李国立的助推下进入古偶领域。

李国立也是个了不得的人物,同样是香港导演,他早早就敏锐嗅到内地古装剧的广大市场,未到而立之年便同友人创立了唐人影视。林玉芬在李的培养下参与过太多经典名作,《聊斋奇女子》《仙剑奇侠传三》《步步惊心》......在唐人近十年的经验为之后成为“古偶金牌导演”打下了坚实基础。

林玉芬在古偶这条路上属于厚积薄发,之前都算参与执导,直到2015年一部《花千骨》,林玉芬拥有了高度掌控权。作为内娱第一部IP改编仙侠剧,林玉芬决定主动给自己找找麻烦。为了最大程度还原小说里超凡脱俗、浪漫唯美的意境,林玉芬和团队花费数月在广西、浙江一些景区进行选址、布景和搭建场地,大量的实景拍摄让仙侠剧更具质感。

除了成为了“仙侠师徒恋”的鼻祖,《花千骨》最具标志性的记忆一定是她的服装了。

林玉芬旨在刻画原著气质里的仙气、淡雅、和唯美,跟造型师奚仲文决定整体妆造走清淡简约风,女主角花千骨通常是冷色系襦裙搭配白色外杉,男主角白子画几乎是对襟大袖白长袍走遍天下。难得一见的纯净款在彼时的古装剧市场显得清新又脱俗,很受年轻人欢迎。

这股性冷淡风在林玉芬第二部高峰之作《三生三世十里桃花》运用得更为极致,剧中130个角色的1400套服装,大面积出现了低饱和度色彩+极致简约风+轻薄透明的纱质面料。

林玉芬团队开发的简约审美在早年间还是深受观众认可的,却没想到不久之后,由杨幂解锁的纯白素衣美貌新姿势几乎成为一个女主妆造模板。发展到今日,仙侠剧已经开启了集体性冷淡风,管你是仙官、仙君,还是下神、上神、尊神,都穿得一模一样,“白色”一旦滥用,观众不免吐槽一句没有仙气,只有死气。

林玉芬最后一部颇具讨论度的作品是《宸汐缘》,刚开播时,倪妮、张震的妆造双双被嘲,但因为林玉芬在剧中加入了大量“喜剧”元素,成功地消解了观众对演员的偏见,属于低开高走。


3. 

刘俊杰和林玉芬只能算是台湾导演和香港导演“北上”的两个缩影。

内娱偶像、言情领域一向是台湾导演的表演舞台,刘俊杰早年间长期合作的搭档陈铭章也在这个范畴,他曾经制作出了《放羊的星星》《命中注定我爱你》《醉后决定爱上你》几部收视率爆棚的台偶。

让陈铭章在大陆名声蜚起的是2016年大热的《遇见王沥川》。老实讲,原著也是一个霸总爱上女大学生的俗套故事,不过在高适配选角、主演精准的演绎、以及导演细腻的镜头语言之下,这部剧拿下了8.9的高分。

陈铭章素来擅长用自然光影来营造唯美、浪漫氛围,剧中无论是深秋还是寒冬,都给人一种淡然疏朗的调调,又美又忧愁,很是贴合原著从始至终的Be味儿。

拍出经典台偶《斗鱼》《就想赖着你》的柯翰辰,来内地也诞生过《十五年等待候鸟》这样的高分之作。

刘俊杰、陈铭章、柯翰辰代表的是台湾老一辈导演的纯爱系拍摄风格,新一代来大陆发展的知名台湾导演陈正道则完全是另一个路子,他的影像风格更现代,画面华丽又清新。虽然陈拍电影居多,但头一次拍摄内地偶像剧《结爱·千岁大人的初恋》就收获了人气与口碑。

去年的《爱很美味》完全不纯爱,是一个很优秀的都市题材样本,对当下都市年轻人在职业、情感上的追求有很真切的表达,它的情感内核不是那种百转千回跌跌撞撞非你不可,而是呈现了年轻人更丰富的生活状态以及更多元的价值观念。

台湾偶像剧相较大陆发展更悠久,台湾导演在言情剧的拍法上更成熟,充足的经验也帮助他们在内地影视剧主流市场迅速站稳脚跟。

玄幻、仙侠等古偶题材,则是香港导演占据半壁江山。除了林玉芬,还有大量的香港男性导演在这个领域分得了一杯羹,大家比较熟悉的可能是朱锐斌,早期的他拍了众多耳熟能详的现代偶像剧集,《纵横天下》《武十郎》《A计划》,后期通过《班淑传奇》《诛仙·青云志》向古偶转移,近几年凭借《香蜜沉沉烬如霜》《长歌行》《与君初相识》,朱锐斌也形成了个人风格强烈的“大虐戏”路线。

还有《美人心计》《怪侠一枝梅》《追鱼传奇》《楚乔传》《有蜚》出自香港导演吴锦源之手;《活色生香》《山河令》是成志超导演在内地的代表作;《陈情令》由郑伟文、陈家霖两位香港导演联合执导......

“联合执导”是个关键词,无论是台湾还是香港,他们的电视剧生产模式通常都是多导演制,即一名监制,搭配四到六个导演加上多个助理编导共同合作。监制抓题材、创意和大方向,导演负责生产,各个部门拼凑成专业流水线,短时间就可以完成一部作品。比起内地的“总导演中心制”,这样的模式显然更高效,也更利于商业化。

可以说,内地电视剧的市场化、产业化离不开这波港台导演的推波助澜。

只是在如今影视行业各项题材井喷的年代,港台导演们若非能推陈出新,很容易陷入创作模式化的困局,更何况内地现在也不乏优秀的偶像剧导演,今年大火的《梦华录》《星汉灿烂》《苍兰诀》不仅是内地导演拍的,并且几部剧从立意到审美都具有一定的新颖性。

当然了,明年的待播古偶里,香港导演依然占据着大盘,林玉芬有宋祖儿、任嘉伦主演的《无忧渡》、成志超有迪丽热巴、龚俊主演的《安乐传》、朱锐斌有白鹿、张凌赫主演的《宁安如梦》以及陈星旭、李兰迪主演的《星落凝成糖》......

能不能火,那就等观众的考验啰!


参考资料:深度文娱特别策划系列——《香港导演的“横漂”之旅》
南风窗——《专访刘俊杰 拍偶像剧的门道》
澎湃——《专访刘俊杰还原生活的烟火味》

她这是换私服风格了?不太容易认。戳图片查看答案。



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