在今年夏天 ，一群游客来到了法国美酒之乡波尔多，想要亲眼目睹在X（旧推特）上爆火的红酒专列，但几经探寻，这几位游客才被告知当地并没有什么“红酒”专列，他们只是被网络上合成的超现实视频骗到了而已。
而这条本就不存在的“红酒专列”则是出自CGI（Computer-generated imagery）艺术家Ian Padgham之手。
Ian Padgham是一位居住于法国的加州艺术家，其作品向来以天马行空的想象和逼真的画面而著名。经常有不少观众在他的作品中混淆了现实与想象。
在今年骄傲月的时间点上，Ian Padgham就运用3D特效让凯旋门缠绕上了一圈彩虹，用来表达对少数群体的支持，但也因为特效过于逼真，让很多人误以为这是真的，而遭到抵制。
由于视频遭到大量举报，Ins官方不得不出面，给视频贴上了“fake”的鉴定标签。
对于这种全新的艺术形式Ian Padgham创造了“faux out of home”（FOOH）一词来将其命名，翻译成过来，指的是一种通过CGI技术实现生活中存在可能出现概念的新型艺术。通过制作FOOH视频内容，Ian Padgham在Ins上收获了30万粉丝，不少作品都在国内外获得了广泛的关注：
这种创新的艺术形式一下子就吸引到了品牌商们的注意，尤其是在几乎所有品牌商都想要突破当前平台对流量绝对把控的大前提下。创新的艺术形式+病毒式的内容传播，很难不让品牌们心动。于是，在过去的19个月里Padgham为奢侈品牌Jacquemus和Gucci制作了商业特技。在2023年初，彩妆品牌美宝莲的营销团队发现了这位宝藏博主，于是很顺其自然地，一份美宝莲的品牌介绍和合作意向书第二天出现在了Padgham的桌子上。“我们真的没想到视频会这么火。”美宝莲高级品牌经理劳伦·查普曼 (Lauren Chapman) 在一条TikTok视频中提到：“作为一个国际头部品牌的营销团队负责人，我们很难去做一些很酷的、与众不同的营销策略，所以，只能选择和Padgham做一些尝试。”在随后的几周时间里，Padgham向美宝莲提出了三种不同的创意思路，然后就前往伦敦拍摄公共交通的真实场景，并通过CGI技术将巨大的睫毛膏棒与现实的场景结合起来。Padgham对媒体介绍道：“制作这样一段视频通常只需要几天就可以完成，但如果是和品牌合作的项目，周期会相对拖长，毕竟需要经过品牌部门的层层确认。”又过了两周，这段给地铁刷睫毛膏的视频才通过TikTok和Instagram传播到了全世界。仅仅过了几天时间，该视频的观看次数就达到了4640万次，点赞次数也超过了200万次。经此一役，Padgham的作品对品牌的影响力得到了充分的认证，咨询合作的品牌纷至沓来。为此，Padgham还特地聘请了一位经纪人来协助自己的工作，但尽管聘请了专门负责商业对接的经纪人，他还是对外界表示：“即使我会和品牌合作，但我并不是一个创意人或者KOL，我与品牌合作的身份永远是‘艺术家’。”当然，对于品牌来说，和“艺术家”的合作总会离预想的甲乙方合作模式有那么“亿”丝偏差。根据Padgham的回忆，不少品牌在刚开始接触并进行询问时都很热情，但是当Padgham拿出只有6秒的超写实创意视频内容时，多数品牌都有些无法接受。“没关系，下次再合作。”Padgham说：“很多品牌还没有勇气跨入3D领域，或者根本无法理解这个概念。”而这些品牌无法接受的作品，Padgham则会将品牌LOGO删去，就像平时自己发布作品一样发布在自己的社交账号上。就比如这些在巴黎街道上出现的参天“玉足”：
事实也证明，这个没有选择Padgham的品牌错过了很多东西，这双站在巴黎大街上美腿在ins上收获的点赞比美宝莲的合作内容多了超三分之一的点赞量。
虽然Padgham的视频很难被证明对品牌的收益，但他始终认为，品牌与他合作为的绝不是病毒式传播效果。他说道：“我会和每一个找我来进行合作的品牌商强调，尽管我的视频很多都在互联网上形成了病毒式传播，但请不要以病毒式传播为目标来与我合作；相反地我认为3D特效视频应该是品牌智能营销策略的一部分，融入其长期品牌策略当中。”事实上，除了美宝莲之外，有相当一部分品牌商早就开始注意到了FOOH的营销价值。2022年12月卡塔尔世界杯期间，阿迪达斯凭借一块投射在迪拜500英尺高的巨型混凝土纪念碑3D广告获得了巨大的流量。3D视频内容是，卡塔尔国际足联男子世界杯结束后发布的动态镜头，包含了阿根廷队长梅西在 2006 年、2010 年、2014 年、2018 年和 2022 年的不同赛场片段。这个创意是 TBWA\Worldwide的特效作品，在仅仅两天时间内就获得了1亿次自然浏览量，在Instagram、TikTok和Twitter上稳定维持1.6亿次浏览量和1250万次互动。
另一边，在阿联酋的创意机构Eye Studio就通过CGI技术将芭比娃娃带到城市的街头，引起了一场病毒式的内容传播，短时间内迅速在X上获得了5000万次的浏览量。这个巨型的芭比并不是电影《芭比》内容营销的一部分，而仅仅是技术公司想通过这件作品展示自己的产品能力。
这个巨大的芭比带来的效果是远超创作团队想象的，联合创始人兼创意总监 Juhi Rupani提到：“这件作品花了我们团队14天的时间去制作。作品发布后，我们收到了大量的用户询问，是否到当地真的可以看见如此巨大的芭比，其中甚至包含了部分时装品牌和宝莱坞工作室的其他业务咨询。”
Juhi Rupani还提到：“我们已经与必胜客开展了合作活动，在街头展示他们的馅饼，这些馅饼会围绕一些地标性建筑旋转。”
面对CGI视频效果的火爆，一个巨大的疑问摆在所有广告人的面前：这种技术能否为广告行业带来新的内容出口？作为当今CGI技术的当红顶流艺术家，Padgham其实并不看好这种新技术未来的发展：“我很希望CGI还有很长的艺术周期，但最近几年 ，这项技术开始被大量滥用，而这并不是一个好兆头。”其实，CGI翻译成中文的意思就是3D动画，而世界上第一部3D动画电影其实是上映于1995年的《玩具总动员》，比起元宇宙、AI等概念来讲，CGI并不“新颖”，Padgham就表示，比起那些AI特效，自己的那些作品甚至是人工手动制作的。而之所以CGI能够在今天获得大量的关注，其实与技术的革新并没有巨大关联，更多的是，来源特效视频创作者心中创意为内容带来的加分。“各机构可以雇佣所有他们想要的 CGI 人员。不过，到最后，能够取得成功的人、机构和内容创作者将还是那些富有创意思维的人，”Padgham补充道。“我希望我能找到新的东西并不断发展以保持新鲜感，这也是广告公司和品牌需要努力的方向。”